Entrevista David Sanz

"Historias de Boston" promete llevar a los lectores a lugares insólitos y emocionantes. ¿Cómo nació la idea de esta antología de relatos y cuál fue tu inspiración para explorar géneros tan variados como la fantasía, la ciencia ficción y el terror?

Empezó como un reto en el que debía escribir cada semana un relato. Aunque reconozco que no siempre pude cumplirlo. Lo importante era que la semilla estaba ahí. Fueron unos seis meses intensos de escritura diaria, durante todas las noches y casi todos los fines de semana.

Esos tres géneros son mis favoritos, los que me han acompañado toda la vida a través de autores clásicos como Ray Bradbury, Lovecraft y J.R.R. Tolkien, superventas como Stephen King y Brandon Sanderson, o autoras potentísimas como Robin Hobb, Margaret Weis y Becky Chambers.

La ciudad en la que se desarrollan estos relatos parece tener un papel crucial en la trama. ¿Cómo trabajaste para dar vida a este escenario urbano y cómo influye en las historias y sus personajes?

Desde hace años, Boston ha sido una broma recurrente con mi hijo. Cualquier historia inventada transcurría en esa ciudad. Así que, a la hora de crear un montón de nuevas leyendas dirigidas a un público amplio, qué mejor homenaje a esa metrópoli que tanto desconocemos. La influencia en los relatos está presente en pequeñas dosis. Lo suficiente como para que no se haga pesado o parezca una guía de viajes.

La antología abarca desde la space opera hasta el realismo mágico. ¿Cómo lograste mantener la cohesión en la narrativa a pesar de la diversidad de estilos y subgéneros que exploras?

Es cierto, quise probar tantos estilos narrativos como fuera posible, y por eso contiene tanta variedad: hay un relato epistolar, varios en primera persona, otros en tercera, algunos en presente, otros con grandes elipsis… Y luego están los subgéneros que comentas, porque dentro de cada gran género hay multitud de bifurcaciones, desde el grimdark a la ciencia ficción humorística, el terror con zombis o el horror de lo cotidiano. Todo cabe en Boston, claro.

Explorar una variedad de subgéneros puede ser desafiante. ¿Cómo abordaste la adaptación de tu voz narrativa para que se ajustara a cada historia y a los diferentes tonos y atmósferas que querías transmitir?

Cada relato debía ser muy diferente al anterior, tanto por género como por estilo y extensión. Era complejo, pero tuve la suerte de contar con mi familia para revisarlo una y otra vez, además de unos pocos lectores beta, que me daban buenos consejos. Están todos en la sección de Agradecimientos. Sin ellos, no existiría Historias de Boston.

Y al ser mi primera obra, todavía tengo que encontrar la voz con la que me encuentro más cómodo. Pensaba guiarme por las indicaciones de los lectores, según la aceptación de los relatos, pero lo cierto es que cada uno tiene su favorito, así que todavía sigo buscando.

La sorpresa y los giros inesperados son promesas en esta antología. ¿Cómo equilibraste la construcción de las historias para mantener la atención del lector mientras desarrollas tramas que sorprenden?

Quería transmitir ese sentido de la maravilla y del giro inesperado que podíamos encontrar en Twilight Zone (La dimensión desconocida) o las primeras temporadas de Black Mirror. Mediante los cambios de género y de estilo, el lector siempre se va a llevar una sorpresa. Pero al mismo tiempo, no quería que fuera difícil de entender, sino hacerlo muy accesible y agregar capas de complejidad. Por eso al final del libro hay una sección de Huevos de Pascua, donde se explican todas las “curiosidades” de los relatos.

"Historias de Boston" es tu debut literario. ¿Cómo fue el proceso de convertirte en autor publicado y cómo decidiste que esta antología fuera tu primer trabajo en la escritura?

Llevo casi quince años dedicándome profesionalmente al mundo editorial, aunque desde la perspectiva del marketing. El gusanillo de la literatura siempre estuvo ahí, pero hasta que no me puse una fecha concreta y un objetivo claro, pasé años diciéndome eso tan típico de “ya lo haré”. El mejor consejo que se puede sacar de esta entrevista: no lo demores. Ponte a escribir y lánzate. Tienes mucho que ganar y nada que perder.

El amor por la narrativa breve es evidente en tu trabajo. ¿Cuál es el atractivo para ti de este formato y qué consideras que puede ofrecer a los lectores que tal vez no encuentren en novelas más extensas?

Como lector, suelo alternar las novelas largas con los relatos. Hace años, eran los de Stephen King y similares, con aquellas portadas preciosas tituladas Horror, de la colección Gran Super Terror. Y últimamente he disfrutado mucho con Ted Chiang. Creo que los relatos son una fuente continua de alegrías y es una lástima que sea un formato tan poco valorado en España. En estos tiempos en que el público tiene una concentración escasa y quiere probar muchas cosas diferentes, un libro de relatos es lo más parecido a entrar en una plataforma como Netflix, Disney+ o HBO y elegir un contenido para consumo rápido. La calidad es muy diversa, pero siempre acabas encontrando algo que te engancha, y existe un bajo riesgo de haber perdido mucho tiempo.

Como amante de los mundos fantásticos, ¿cómo lograste aportar tu propia visión y creatividad única a géneros que han sido explorados por otros autores en el pasado?

Es muy difícil aportar algo nuevo, sobre todo porque es imposible haber leído todas las obras ya existentes. Por eso, cuando un autor piensa que ha creado algo muy original, siempre hay alguien que dice “esto me recuerda a tal obra o tal autor”. ¿Está todo inventado? Es posible, pero seguro que se puede insuflar aire fresco a lo conocido. Por ejemplo, hace poco leí Ascensión de Nicholas Binge, que no deja de ser una nueva visión de En las montañas de la locura de Lovecraft. Y lo consigue con mucha frescura y aportando una visión actual. En Historias de Boston he intentado ofrecer una nueva perspectiva de todos los géneros fantásticos. Por eso siempre suele haber algún relato con el que el lector conecta más, por afinidad pura.

Para los lectores que están a punto de sumergirse en "Historias de Boston", ¿qué emoción o sensación esperas que experimenten mientras exploran tus relatos? ¿Hay algún mensaje o reflexión que desees que se quede con ellos después de haber leído tu libro?

Espero que todos los lectores experimenten sorpresa, pero el mayor logro creo que es conseguir que se emocionen, que algún relato les toque la fibra de manera inesperada. El libro contiene muchos detalles acerca de mi forma de pensar, como por ejemplo lo mal parados que salen siempre los abusones. La reflexión principal es que necesitamos querernos más, tanto a nosotros mismos como a los que nos rodean y al propio planeta Tierra. Debería ser de cajón, pero por desgracia no es así.

Para finalizar ¿algo que quieras decir?

Pues que gracias por la iniciativa: dar voz a los que empezamos en esto es importantísimo, especialmente cuando se trata de autoedición y el libro únicamente puede obtenerse online… como en el caso de Historias de Boston, que solo se puede adquirir a través de Amazon. Os invito a todos a visitar su página web (http://bit.ly/historiasdeboston), creada por mi hijo, donde podréis encontrar incluso un relato completo (y cortito) y ver que tiene un prologuista de lujo. Recordad que el libro está disponible en castellano, catalán e inglés. ¡No tenéis excusa para no haceros con él!

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